杨丽萍新舞再被批尺度大

近日有观众晒出杨丽萍舞团最新表演的现场相片，以为舞蹈“阴阳双修”的表演标准极大，在网络引发争议。相似的争议在杨丽萍7月编排舞剧《春之祭》时就存在，当时也有网友质疑，以为舞台表演的整体作用看起来着实“一言难尽”，有些“为难”。

对此，杨丽萍以及她的团队有不同看法，一起也有一些网友也对所谓“标准极大”不以为然，以为不能把艺术与“色情”相提并论。

一部艺术著作，有争辩并不必定是坏事，乃至能够说是正常的现象。可是，争辩的意图是构成共识。从现在的状况来看，争辩的焦点在于：

一是怎么了解艺术？二是艺术表达的极限在哪里？三是艺术表达要不要考虑观众的感受？

从网友们发表的观点来看，双方各说各的理由，各持各的立场。应当说，关于艺术的欣赏归于仁者见仁，智者见智，但这不代表对艺术的点评是毫无标准，乃至是“固执”的。正确的艺术批评首先要建立在两个维度上，即思维内容和表达方式。

先说思维内容。这是指著作题材、主题或许形象、意蕴所显示出来的社会、政治、道德、哲学、宗教等意识形态观点及其所产生的思维力量。

在谈到一些所谓“大标准”局面时，杨丽萍解说，男演员扮演的孔雀角色，终究奉献出了全身的茸毛，以此来获得女孔雀的自由，就像咱们人出世后一样，身上也是没有任何东西的。也就是说，至少在主创看来，舞蹈的内容是有严肃的思维价值的。

其次是表达方式。它包含著作构成的完美性，形象创造的鲜明性，意蕴表现的深刻性。真正完美的文体，言语、结构、方法都不仅是一种有意味的方式，而且富有张力和弹性，具有充分的表现力。相同，主创也以为，舞蹈所谓的“大标准”是为表达思维内容而服务的。简略地说，假如舞台作用不够“震慑”，或许就不符合杨丽萍创作时的初衷。

如此看来，恐怕无法断言杨丽萍与网友“谁对谁错”，由于两者的评论或许不在一个维度。前者考虑的更多是“怎么了解艺术”，而后者要问的是“艺术表达的极限”和“观众的感受”。

当一部艺术著作呈现争辩后，是难以立即作出“结论”的。需求强调的是，艺术批评不是冷冰冰的，它要表现张力和引力。从这个意义上说，不妨把杨丽萍著作的艺术价值到底有多高的问题留给时间——毕竟经得起查验的艺术著作，才有或许成为经典。

但另一方面，又要考虑到舞台上的表演毕竟是面向整体观众的，在探索艺术表达的方式方法时，是不能不考虑观众感受的。由于不是每一位观众都是专业的舞蹈研究者，也不是每个人都具有非常丰富的舞蹈常识。关于这样的状况，杨丽萍及其团队，恐怕也不应该摆出过于“清高”的情绪。

因此，表演方或许能够在下次表演前做出必定的提示和介绍，让普通观众自行做出选择。艺术创作需求宽容，普通观众也应该得到尊重，两者之间有矛盾，更需求交流。